## この曲について 「ラクリモーサ」は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの《レクイエム ニ短調》K.626の中で最も感動的な楽章で、1791年の彼の最後の未完の作品です。「ラクリモーサ」はラテン語で「涙の」を意味し、レクイエム・ミサの「怒りの日」続唱の一部です。 モーツァルトは1791年12月5日の死去までに、ラクリモーサの最初の8小節のみを完成させたと伝えられています。残りは弟子のフランツ・クサーヴァー・ジュスマイヤーによって補筆されました。しかし、その冒頭の8小節は西洋音楽全体の中でも最も深く心を動かす楽節のひとつであり、脈打つようなオーケストラ伴奏の上にニ短調の下行旋律が悲嘆そのものを体現しているかのようです。 12/8拍子が生み出す穏やかに揺れるリズムは、落ちる涙と荘厳な行列の両方を想起させます。声楽パートは静かな祈りから圧倒的な感情の高まりへと展開していきます。このピアノ編曲は、この象徴的な作品の本質を捉え、その並外れた美しさを鍵盤楽器の演奏者にも届けます。

モーツァルト最晩年の未完の傑作『レクイエム ニ短調』（K. 626）の中でも特に哀愁に満ちた「ラクリモサ」です。死の直前まで作曲が続けられ、フランツ・クサーヴァー・ジュースマイヤーによって補筆完成されました。その嘆き悲しむような旋律は、クラシック音楽史上最も広く知られる合唱曲のひとつです。

「ラクリモーサ」は、モーツァルトが死の年1791年に着手し未完のまま残したレクイエム ニ短調（K.626）の中で最も心を打つ楽章の一つで、フランツ・クサーヴァー・ジュースマイヤーによって補筆完成されました。モーツァルトが書き残した8小節の断片は、嘆くような12/8拍子と豊かな合唱書法により、西洋合唱曲史上最も感動的な音楽の一つとして知られています。

「お手をどうぞ」（Là ci darem la mano）は、モーツァルトのオペラ「ドン・ジョヴァンニ」（K.527、1787年）第1幕に登場する著名な二重唱で、放蕩者ドン・ジョヴァンニが農村娘のツェルリーナを口説く場面で歌われます。二声の微妙なかけ合いと優雅で簡素な旋律の美しさで、モーツァルトのオペラを代表するナンバーの一つです。

クラリネット協奏曲 イ長調 K.622は、モーツァルトが1791年に完成させた晩年の傑作の一つであり、第2楽章アダージョはその穏やかな美しさと歌うような旋律で称賛されています。K.ウィリアムスによるこの編曲は、モーツァルトの抒情的な表現を保ちながら、クラリネットのソロ部分をフルート用に書き直したものです。

モーツァルトのレクイエム ニ短調（K.626、1791年）は彼の最後の未完作品で、彼の死後に弟子のフランツ・クサーヴァー・ジュースマイヤーによって補完されました。第1部には入祭唱、キリエ、怒りの日、ティビ・ミルム、コンフターティス、ラクリモーサが含まれており、これらは合唱レパートリーの中で最も象徴的な楽章となっています。

ソナタ第11番の活力あるトルコ風終楽章。明るい性格とリズムの躍動感で広く愛される名曲。

モーツァルトのピアノ・ソナタ第16番ハ長調。古典的な透明感と優雅さの完璧な手本であり、「ソナタ・ファチレ」とも呼ばれる。

モーツァルトの交響曲第40番 ト短調 K.550（1788年）は彼が短調で書いた2曲のみの交響曲のひとつで、古典派音楽の頂点に立つ作品です。冒頭の3度下降する動機に続く長音は、クラシック音楽全体を通じて最も有名な書き出しのひとつであり、当時としては珍しい切迫感と感情的な強度が特徴的です。

「喜びの動き」（K.579、1789年）は、モーツァルトが「フィガロの結婚」再演の際にスザンナ役のソプラノ、アドリアナ・フェラレーゼ・デル・ベーネのために「さあ、ひざまずいて」の代替曲として作曲したコンサート・アリアです。ト長調の弾むような優雅な性格は、ソプラノとピアノのリサイタルで人気のレパートリーとなっています。